MV_dUi0T1Q/TmOIGbr_XzI/AAAAAAAAC4Q/j7pRgK6sTJ8/Snap1.jpg' alt='Дополнительная Образовательная Программа Театр Моды' title='Дополнительная Образовательная Программа Театр Моды' />Театр моды Эпицентр Андреюк Н. Д., педагог дополнительного образования Государственного учреждения образования Речицкий районный центр творчества детей и молоджиПояснительная запискаНаряд предисловие к человеку, а иногда и вся книга писал Николя. Дополнительная Образовательная Программа Театр Моды' title='Дополнительная Образовательная Программа Театр Моды' />Выглядеть достойно и современно помогает нам мода. Мода система различных символов, которые предоставляют информацию о людях и по которой можно прочитать истинное положение вещей, а также, благодаря ей выразить нашу индивидуальность. Моду, как известно, создают дизайнеры. Примите участие в вводной дополнительной образовательной программе центра. ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА. ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ. Дополнительная образовательная программа. Театра моды ШИК. Направленность художественная. Возраст обучающихся от 10 лет. Проект Театр моды Нюанс начал работу в сентябре 2008 года на базе Муниципального бюджетного образовательного учреждения Средняя. Впервые в швейной мастерской ПсковГУ открывается дополнительная образовательная программа для юных модниц Театр моды возраст 10. Постепенно и в нашей стране профессия дизайнера становится все более популярной и востребованной. Детям и молоджи, интересующимся модой во всех е проявлениях и желающим впоследствии связать свою дальнейшую жизнь с модной индустрией, занятия в театре моды Эпицентр дают возможность приобрести определенный опыт, знания и умения в этой сфере деятельности. Программа театра моды Эпицентр имеет художественно эстетическую направленность. В е основе учебный курс, помогающий освоить учащимся социально культурные ценности посредством знакомства с культурой белорусского народа народным костюмом, декоративно прикладным искусством, народным фольклором, обрядами и традиционными праздниками, со стилями и направлениями в дизайн искусстве, историей костюма. Полученные знания активно используются в создании авторских коллекций одежды и в их театрализованном показе. Одним из ведущих направлений деятельности кружка является дизайнерское творчество создание креативных моделей одежды с использованием нетрадиционных материалов. Такой подход способствует творческому развитию личности учащихся, предоставляя широкие возможности для поиска новых форм и новых образов в моде. Рождение новых дизайнерских арт объектов одежды являет собой не только эстетическую, но и экономическую задачу, так как в современных условиях может привлечь внимание изделие только красивое и оригинальное, не повторяющееся по форме. Отличительной особенностью данной программы является е интегрированный характер синтез двух направлений деятельности учащиеся театра моды Эпицентр занимаются моделированием и конструированием коллекций одежды и сами же их демонстрируют. Создавая коллекции, выполняя своими руками элементы их оформления, учащиеся проникаются образом создаваемого костюма, духом времени, а затем многогранно и художественно раскрывают этот образ на сцене. Обучаясь сценическому движению и дефиле, учащиеся осваивают красоту движения, составляют композиции и мизансцены, которые входят в театрализованный показ коллекций. Занятия в театре моды Эпицентр это особо организованный процесс, носящий практико ориентированный характер и предусматривающий изучение теоретических сведений по конструированию и моделированию одежды. Содержание теоретических сведений согласовывается с характером практических работ по каждой теме. На теоретическую часть отводится не более 3. Остальное время посвящается практической работе. На занятиях создаются комфортные условия для инициативы, творчества, поиска. В процессе обучения учащиеся учатся находить стилевые решения в одежде, воплощать собственные идеи, приобретают навыки делового общения, используют различные источники информации энциклопедии, словари, журналы, интернет ресурсы. Создавая и демонстрируя коллекции, они развивают свои познавательные интересы, интеллектуальные, творческие, коммуникативные и организаторские способности, презентационные умения и навыки. Как результат, у них формируются такие личностные качества, как трудолюбие, аккуратность, предприимчивость, целеустремленность, ответственность за результаты своей деятельности. Цель программы эстетическое воспитание учащихся, формирование качеств творчески думающей и активно действующей личности. В основе образовательного процесса театра моды Эпицентр лежат следующие педагогические принципы уважение личности приоритет общечеловеческих ценностей, жизни и здоровья учащегося свобода выбора творческой деятельности с учтом интересов и возможностей обучающихся дифференцированный подход в обучении по годам обучения, по возрастным признакам, уровню подготовленности. Построение образовательного процесса. Обучение в театре моды в течение года ведтся по двум направлениям блокам, в которых сочетается теоретическая и практическая работа. Блоки органично взаимосвязаны, объединены единой целью. I блок Студия школа дизайнаТеоретическая часть. Первый год обучения учащиеся получают знания об основных понятиях в области моды, развивают свои творческие способности, художественное воображение и творческое мышление второй год обучения знакомятся с этапами моделирования и конструирования одежды, развивают проективное воображение, дизайнерское мышление. Практическая часть. Первый год обучения учащиеся занимаются коллективным творчеством по изготовлению коллекции одежды, применяя доступный, нетрадиционный материал бумага, обрезки ткани, полиэтилен, паралон и т. II блокСалоншкола демонстрации одеждыТеоретическая часть. Первый год обучения учащиеся получают первоначальные знания об истории и развитие моды, знакомятся с основными понятиями, специальной терминологией. Второй год обучения получают знания о специфике сценической практики, об основах танцевальной культуры, хореографического искусства. Диплом Пгс Больница. Практическая часть. Первый год обучения учащиеся обучаются сценическому движению и дефиле, вырабатывают правильную походку и осанку и развивают красоту движения. Второй год обучения овладевают навыками актерского мастерства, приобретают умение ориентироваться на сценической площадке, составляют композиции и мизансцены, которые входят в театрализованное представление коллекций одежды, осваивают основные примы демонстрации одежды. В ходе реализации программы большое значение придается воплощению коллекций в материале и их демонстрации, планируется создание фонда коллекций. После двух лет обучения в театре моды, в целях совершенствования мастерства и развития профессиональных качеств модельера дизайнера, каждому учащемуся представляется возможность самостоятельно работать над созданием авторской коллекции одежды в творческой мастерской под руководством педагога мастера. Интегрированный характер программы театра моды Эпицентр предоставляет возможность пройти все этапы создания внешнего и внутреннего облика человека путм работы от эскизов и обучения первоначальным навыкам пошива одежды до демонстрации изделий на подиуме и рефлексии собственной творческой деятельности. Организационные условия реализации программы. Сроки реализации программы 2 года. Общий объм часов в год 1. Наполняемость групп 1. Программа разработана для учащихся 1. Гомельского края. Реализация данной программы требует наличия соответствующей материально технической и производственной базы. Для занятий с учащимися необходимо просторное, хорошо освещенное помещение, которое должно быть соответственно оформлено, что создает теплую атмосферу, уют и творческое настроение швейное оборудование малый зал с подиумом, оснащенный видео, аудиоаппаратурой инструменты и материалы краски, кисти, сантиметровая лента, катушечные нитки, иголки, булавки, напрсток, мел или мыло, линейки для занятий основами художественного моделирования спортивная форма для занятий пластикой, удобная закрытая обувь туфли на устойчивом, средней высоты каблуке для занятий дефиле. Для представления коллекции на подиуме нужно не только владеть дефиле, а также знать основы сценического движения, театрального мастерства, пластики, танца. Для достижения более успешного результата целесообразно введение вспомогательных по отношению к программе курсов Основы сценического движения, Хореография, Основы театрального мастерства. Если таковых возможностей нет, то необходимо использовать другие формы обучения интегрированные занятия, участие в стажировках и т. Первый год обучения.